Grande Huile Antique

Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche


Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche

Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche    Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche
Vierge à l'Enfant dans un jardin fleuri. ("Madonna and Child in a Flowered Garden"). Peinture à l'huile impressionniste française ancienne signée sur toile d'origine, Henri Le Riche.

Le Riche a étudié avec Eustache Bernard pendant trois ans à l'École Supérieure d'Art de Grenoble. En 1887, il s'est inscrit à l'École des Beaux-Arts de Paris, où ses principaux instructeurs étaient les célèbres William Bouguereau et Tony Robert-Fleury et Louis Pierre Henriquel-Dupont. En 1888, Henri Le Riche a remporté le Grand Prix de Rome et a passé trois ans à la Villa Médicis.

Une visite en Chine et au Japon a inspiré plusieurs de ses peintures. Après avoir terminé ses études à Rome, il a visité l'Afrique du Nord avec l'architecte Albert Tournaire. Le Riche a illustré de nombreux livres, dont "Venise" d'Alfred de Musset, "Nouvelles asiatiques" de Gobineau, "La Cathédrale de Chartres" de Gillet, et bien d'autres.

Il a également travaillé en tant qu'émailleur et orfèvre, et était connu comme sculpteur sous le nom de Hirné. Ses œuvres se caractérisent par une grande qualité de composition et de dessin. Sa première exposition individuelle a eu lieu au Salon des Artistes de Paris en 1894 et au Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. En 1922, Henri Le Riche a remporté sa première médaille d'argent et a été nommé Chevalier de la Légion d'Honneur. Le Riche était représenté dans l'exposition Le Portrait en Dauphiné.

Ses peintures ont été fréquemment exposées à Paris, Grenoble, Londres et aux États-Unis. Certaines de ses sculptures portaient le nom de "Hirné". En 1935, Le Riche a été élu à l'Académie des Beaux-Arts, où il a été honoré pour la gravure, succédant à Frédéric Laguillermie ; il en a été le Président en 1943.

Il a illustré des œuvres de Jean d'Esme, Claude Farrère, Arthur de Gobineau et Charles Baudelaire, entre autres. Certaines de ses plaques originales peuvent être vues au Musée de Grenoble.

Le mouvement impressionniste a provoqué une véritable révolution dans le monde de l'art. L'impressionnisme était un mouvement artistique du XIXe siècle qui a commencé comme une association lâche d'artistes basés à Paris, dont les expositions indépendantes les ont fait connaître dans les années 1870 et 1880. Les caractéristiques des peintures impressionnistes comprennent des coups de pinceau visibles, une composition ouverte et un accent particulier sur la lumière dans ses qualités changeantes.

L'impressionnisme s'est développé en France au XIXe siècle et est basé sur la pratique de la peinture en plein air et spontanée en plein air plutôt que dans un studio à partir de croquis. De nombreux sujets impressionnistes étaient des paysages et des scènes de la vie quotidienne. La peinture proposée aujourd'hui, Vierge à l'Enfant dans un jardin fleuri, est fraîche sur le marché et évoque parfaitement le véritable sens de l'impressionnisme. Henri Le Riche a vraiment évoqué le jeu de la lumière dans cette peinture d'un sujet mythologique, démontrant une maîtrise de la couleur, de l'harmonie et de la beauté de la ligne. Il est ici un véritable maître de la composition et de l'économie de l'expression artistique.

La peinture proposée aujourd'hui, Vierge à l'Enfant dans un jardin fleuri, est une peinture impressionniste incroyablement belle. Le sujet lui-même est totalement, presque écrasante, serein et beau. Les impressionnistes étaient considérés comme extrêmement progressistes et radicaux dans leur travail.

Ils rejetaient presque toutes les "règles" de l'École Académique d'art alors en vigueur. Leur objectif était de capturer la "réalité" telle qu'ils la voyaient, utilisant souvent des coups de pinceau courts, des peintures franches "instantanées" mettant l'accent sur l'immédiateté du moment. Bien sûr, le public amateur d'art a initialement rejeté le concept même de l'impressionnisme. Il a fallu de nombreuses années avant que le public en général n'accepte l'impressionnisme. Aujourd'hui, bien sûr, c'est peut-être la forme d'art la plus recherchée.

Dans le livre savant "La peinture impressionniste, sa genèse et son développement", de Wynford Dewhurst, Dewhurst appelle les impressionnistes des artistes des tempéraments les plus rares. Un éloge très élevé, mais certainement pas exagéré dans le cas de Henri Le Riche. La peinture proposée ici est fraîche sur le marché et évoque parfaitement le véritable sens de l'impressionnisme.

Le Riche a vraiment maîtrisé la lumière dans cette peinture d'un jardin floral frappant, démontrant une maîtrise de la couleur, de l'harmonie et de la beauté de la ligne. Les peintures à l'huile d'Henri Le Riche ont été recherchées et collectionnées depuis des générations, avec des valeurs en constante augmentation. Elles sont conservées dans de nombreux musées, dont l'Orsay à Paris, le Musée de Baltimore, etc. Arabe et son cheval dans la kasbah de Tunis. Clair de lune sur un étang. Une pagode le long de la rivière à Kampong Luong. Vierge à l'Enfant dans un jardin fleuri est clairement signée et datée "42" par l'artiste en bas à droite, comme indiqué. Vierge à l'Enfant dans un jardin fleuri mesure 27 5/8 pouces x 24 1/4 pouces encadrée dans un cadre Montparnasse ancien d'origine, et 25 pouces x 19 pouces sans cadre. Les cadres en bois sculpté "Montparnasse" étaient à la mode au début du XXe siècle jusqu'aux années 1940, encadrant les peintures des peintres de l'École de Paris, du quartier de Montparnasse d'où ils tirent leur nom.

Leurs principales caractéristiques sont : une patine claire et imparfaite ainsi qu'un bois grossièrement sculpté. Le décor reprend le répertoire ornemental des époques précédentes (principalement dans le style Louis XIV) tout en recherchant une apparence brute, vieillie, imparfaite. Ces cadres conviennent aux peintures du début du XXe siècle et savent parfaitement mettre en valeur les couleurs vives et expressives des peintures impressionnistes, comme on le voit ici dans Vierge à l'Enfant dans un jardin fleuri.

Vierge à l'Enfant dans un jardin fleuri est proposée à un prix de réserve étonnamment raisonnable pour une peinture ancienne à l'huile sur toile d'un style, d'une couleur et d'une beauté remarquables. Veuillez écrire pour toute question et/ou commentaire concernant Vierge à l'Enfant dans un jardin fleuri. Veuillez excuser ma photographie amateur; Vierge à l'Enfant dans un jardin fleuri est dans un état d'origine superbe. Mon principal stock en commerce est composé de peintures à l'huile anciennes originales. Je me spécialise dans les peintures des XVIIe au XXe siècle, les œuvres d'art ancien, impressionniste et orientaliste, dans toutes les gammes de prix.

N O T E : Veuillez ignorer la photo sous-exposée vue- c'est mon erreur.


Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche    Peinture à l'huile impressionniste française signée par Henri Le Riche