PEINTURE À L'HUILE IMPRESSIONNISTE ANCIENNE EN PLEIN AIR DE PAYSAGE RIVERAIN VINTAGE DES ANNÉES 1960

  

BEAU ET CAPTIVANT TABLEAU À L'HUILE DE PLEIN AIR ANTIQUE IMPRESSIONNISTE SUR TOILE REPRÉSENTANT UN MÉLANGE HARMONIEUX D'ARBRES SCULPTÉS ET DE FOLIAGE TON OR DIVISÉ PAR UNE RIVIÈRE SINUEUSE ET CALME. L'ÉCLAIRAGE JOUE UN RÔLE ESSENTIEL DANS CE TABLEAU, L'ARTISTE UTILISANT L'INTERPLAY DE LA LUMIÈRE ET DE L'OMBRE POUR AMÉLIORER L'ATMOSPHÈRE GÉNÉRALE ET INVITER LE SPECTATEUR DANS UN CADRE NATUREL SÉRÉNITÉ, PITTORESQUE.

CETTE ŒUVRE EST SIGNÉE DANS LE COIN INFÉRIEUR DROIT. CEPENDANT, LA SIGNATURE EST ILLISIBLE. CELA DATE DES ANNÉES 1960.

IL Y A UNE ÉTIQUETTE DES ANCIENNES GALLERIES MERRILL CHASE DE CHICAGO À L'ARRIÈRE. DIMENSIONS : 30"H x 42"L. Les galeries Merrill Chase étaient une galerie d'art à Chicago, Illinois. Elle a été fondée en 1964 par Robert Merrill Chase Sr. et son père, Merrill Chase.

En 1978, elle comptait plus de 150 employés et 13 galeries et était l'une des plus grandes organisations de ce genre aux États-Unis. Au début des années 1960, Bob Chase a commencé à développer un plan pour une galerie d'art. Il venait de terminer ses études à l'Université du Wisconsin-Madison et a convaincu son père, Merrill Chase, qui possédait une entreprise de photographie de portraits, de s'associer avec lui pour ouvrir une galerie d'art qui se concentrerait sur les artistes émergents, les artistes en milieu de carrière et les œuvres d'art sur papier des maîtres.

Bob voulait aussi être l'un des premiers à ouvrir une galerie d'art dans les banlieues. Selon Bob Chase, nous étions des pionniers, des francs-tireurs. Les gens déménageaient dans les banlieues et construisaient des maisons.

Nous étions là à la naissance de ce mouvement. La première galerie Merrill Chase a ouvert en 1964 en tant que galerie d'art et studio photo combinés, située dans un nouveau centre commercial en banlieue appelé Oakbrook Terrace (plus tard Oakbrook Center) à Oak Brook, Illinois. Oakbrook Terrace était alors le deuxième plus grand centre commercial des États-Unis et offrait un format en plein air, des jardins élégants, des boutiques de luxe et des grands magasins haut de gamme.

C'était une rupture par rapport à la manière dont les galeries d'art traditionnelles fonctionnaient à Chicago. Beaucoup étaient des salles d'exposition sur rendez-vous en centre-ville qui s'adressaient aux personnes fortunées. Comme l'explique Chase, les galeries étaient conçues pour quelques privilégiés - et l'idée d'entrer dans une galerie était effrayante pour les gens. Vous entreriez et vous auriez l'impression de chuchoter. Notre idée était d'offrir de l'art de qualité dans différentes gammes de prix et de trouver un moyen de le rendre plus accessible.

La première galerie Merrill Chase a été ouverte avec un investissement modeste. Avec un capital supplémentaire, Chase a acheté quelques œuvres sur papier de Dali et Picasso, emprunté des pièces et a ouvert les portes avec un inventaire modeste. L'activité de la galerie a décollé et l'entreprise est officiellement devenue Merrill Chase Galleries Ltd en 1965, avec Bob Chase comme président et Merrill Chase comme président honoraire du conseil d'administration. Treize ans plus tard, en 1978, Merrill Chase Galleries comptait 13 succursales avec plus de 150 employés. De 1969 à 1988, Merrill Chase Galleries a ouvert des succursales en banlieue et à Chicago : ouverture en 1969 du River Oaks Center, Calumet City, Illinois ; du Old Orchard Shopping Center (maintenant Westfield Old Orchard), Skokie, Illinois, en 1970 ; du Hawthorn Center (maintenant Hawthorn Mall), Vernon Hills, Illinois, en 1975 ; du Westfield Fox Valley (maintenant Fox Valley Mall) à Aurora, Illinois, en 1975 ; du Water Tower Place, Chicago, en 1976 ; du Woodfield Mall, Schaumburg, Illinois, en 1977 ; du Orland Square, Orland Park, Illinois, en 1978 ; du Merchandise Mart, Chicago, en 1980 et du First National Bank Plaza (maintenant Chase Tower), Chicago, en 1982.

L'entreprise s'est également développée au niveau national, avec des succursales dans le Fashion Show Mall en 1980, à Las Vegas ; à Atlanta, Géorgie en 1989 ; Georgetown, Washington D. En outre, l'entreprise a ouvert des boutiques d'art à Chicago : The ARTique et Gallery Moya en 1984 et Gallery Lara en 1988. Les bureaux de l'entreprise étaient à Northbrook, Illinois, ouvrant en 1980. Influencer le commerce de l'art.

Étant l'un des plus grands marchands d'art du pays du milieu des années 1970 à la fin des années 1980. L'approche commerciale était basée sur la connexion de la passion de l'artiste pour créer ; la passion du collectionneur pour acquérir ; et la passion du marchand pour promouvoir et soutenir les deux. Les trois éléments de cette passion artistique étaient influencés par les marchands d'art renommés Leo Castelli et Ambroise Vollard, et des collectionneurs comme Iris Cantor et B. Gerald Cantor et Roy Neuberger.

Selon Bob Chase, une attention particulière était nécessaire pour maintenir un équilibre entre les intérêts de l'artiste, du marchand et du collectionneur. Neuberger décrivait le rôle du propriétaire de galerie comme extrêmement important pour les carrières des artistes qu'ils représentaient.

Nous n'aurions peut-être rien su sur les plus grands artistes de notre époque s'ils n'avaient pas eu des marchands qui croyaient en eux et travaillaient sans relâche pour s'assurer qu'ils atteignent le public qu'ils méritaient. Ce n'est pas quelque chose d'étudié ; c'est plus intuitif. Quand je vois quelque chose qui me semble juste, c'est comme une cloche qui sonne. Selon Bob Chase, si nous croyons suffisamment en un artiste pour le représenter dans nos galeries, nous devrions nous engager totalement envers cette personne. L'achat de l'art à l'avance était bénéfique pour l'artiste ou le marchand, la galerie et le consommateur : les artistes recevaient des revenus immédiats, et pour cette raison, ils réservaient souvent leurs meilleures œuvres à leurs meilleurs prix pour Merrill Chase Galleries, permettant ainsi aux galeries d'offrir aux clients une large sélection à des prix favorables.

En 1979, l'entreprise a acquis un ensemble complet de la "Suite Vollard" de Pablo Picasso, 100 gravures réalisées de 1930 à 1937. Plus de 300 ensembles de la Suite Vollard ont été imprimés. Merrill Chase Galleries a été l'un des premiers à annoncer des expositions par le biais de grandes affiches et de publicités pleine page dans les journaux, le premier à placer des publicités pleine page dans des magazines nationaux, tels que TIME et Playboy, et le premier à mener d'importantes campagnes radio et télévision. La newsletter présentait des articles sur les artistes populaires de la galerie et fournissait les prix de leurs œuvres ainsi que des photos des enchères et des événements récents. L'entreprise a publié une brochure, The Story of Prints, expliquant la terminologie des estampes de qualité et décrivant les techniques de gravure.

Merrill Chase Galleries proposait également des démonstrations de gravure, organisait des visites pour les enfants d'écoles et soutenait des projets d'intérêt public tels que des conférences pour des groupes sans but lucratif et des enchères pour des organisations caritatives. En 1969, Salvador Dalí et Merrill Chase Galleries ont commencé une collaboration suite à des réunions avec Bob Chase. L'artiste a apprécié Bob et l'a surnommé Mr. Chicago, un surnom qui lui est resté pendant leurs années de collaboration.

En 1970, Dalí a été chargé par Merrill Chase Galleries de créer quatre gravures en taille-douce, intitulées collectivement "Visions of Chicago". La suite était composée d'interprétations personnelles de Dali de quatre sites emblématiques de Chicago qui définissaient la ville et son esprit : la fontaine Buckingham, l'Art Institute de Chicago, le Musée de la Science et de l'Industrie et la tour d'eau de Chicago. L'ensemble complet des "Visions de Chicago" se trouve dans la collection de l'Art Institute de Chicago, un don de Merrill Chase Galleries. Au début des années 1970, conscient de l'intérêt de Dalí pour Léonard de Vinci et son approche scientifique et futuriste, Bob Chase a suggéré à Dali qu'il était temps de donner au monde la vision de Dalí des choses à venir. En réponse, Dalí a proclamé : Bravo !

L'accord impliquait une commande à Dalí de créer 10 tableaux originaux et une suite de 10 graphiques en techniques mixtes intitulée Imaginations et objets du futur. Lors d'une conférence de presse le 6 mars 1975, Dalí a dévoilé l'une de ses 10 "Imaginations et Objets du Futur", un tableau intitulé "Lunettes avec hologrammes et ordinateurs pour voir des objets imaginés".

Bob Chase de Merrill Chase Galleries a été le principal éditeur du travail de Frederick Hart en sculpture de 1980 jusqu'à la mort de Hart en 1999 à l'âge de 55 ans. L'association a commencé lorsque Bob Chase a lu un article sur Hart dans un journal d'art, Horizon Magazine, qui présentait un modèle en argile pour "Ex Nihilo" (Out of Nothing) pour le tympan central de l'ensemble de sculptures "The Creation Sculptures" sur la façade ouest de la cathédrale nationale de Washington. Bob Chase a cherché à rencontrer Hart et les deux hommes sont devenus de longs amis et collaborateurs, et Merrill Chase Galleries est devenu l'un des plus importants marchands de Frederick Hart.